Her
Directed by
126 min
Une histoire d'amour avec une IA.
Los Angeles, dans un futur proche. Theodore Twombly, un homme sensible au caractère complexe, est inconsolable suite à une rupture difficile. Il fait alors l’acquisition d’un programme informatique ultramoderne, capable de s’adapter à la personnalité de chaque utilisateur. En lançant le système, il fait la connaissance de ‘Samantha’, une voix féminine intelligente, intuitive et étonnamment drôle. Les besoins et les désirs de Samantha grandissent et évoluent, tout comme ceux de Theodore, et peu à peu, ils tombent amoureux…
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- Notre avis sur Her
« Her » de Spike Jonze s’impose comme l’une des œuvres les plus singulières et touchantes du cinéma contemporain, explorant avec une sensibilité rare les relations humaines à l’ère numérique. Ce film de science-fiction intimiste, porté par une performance remarquable de Joaquin Phoenix, transcende son concept initial pour devenir une méditation profonde sur l’amour, la solitude et la connexion émotionnelle. La critique internationale a salué unanimement l’intelligence du scénario et la justesse de la mise en scène, tandis que le public a été conquis par l’authenticité des émotions véhiculées. Récompensé par l’Oscar du meilleur scénario original, le film a marqué les esprits par sa capacité à rendre crédible et émouvante une histoire d’amour entre un homme et une intelligence artificielle, questionnant nos rapports futurs à la technologie avec une pertinence saisissante.
Pourquoi on l'aime
Les spectateurs et critiques s’accordent sur l’excellence de la performance de Joaquin Phoenix, qui parvient à porter seul la majeure partie du film avec une vulnérabilité touchante. La voix de Scarlett Johansson, envoûtante et nuancée, donne vie à Samantha de manière remarquable, créant un personnage invisible mais profondément attachant. L’écriture de Spike Jonze est unanimement saluée pour sa finesse psychologique et sa capacité à explorer les méandres de l’intimité moderne sans jamais sombrer dans le voyeurisme. La direction artistique, baignée de couleurs chaudes et d’une esthétique épurée, ainsi que la bande sonore d’Arcade Fire, contribuent à créer une atmosphère unique, à la fois mélancolique et optimiste. Le film impressionne également par son approche non-dystopique de la technologie future, privilégiant l’humanité à la science-fiction spectaculaire.
Ce qui divise
Certains spectateurs reprochent au film son rythme parfois contemplatif, qui peut paraître lent lors de passages introspectifs prolongés. La longueur du métrage, bien que justifiée par le développement émotionnel des personnages, peut décourager ceux recherchant un divertissement plus accessible. Quelques critiques pointent également une certaine complaisance dans l’exploration de la mélancolie masculine, estimant que le personnage de Theodore verse parfois dans l’apitoiement. L’aspect technologique, volontairement minimaliste, peut frustrer les amateurs de science-fiction plus traditionnelle attendant davantage d’éléments futuristes concrets. Enfin, certains observateurs notent que le film, malgré ses qualités, s’adresse principalement à un public occidental urbain éduqué, limitant potentiellement sa portée universelle. Le traitement parfois idéalisé de l’intelligence artificielle suscite aussi des débats sur le réalisme de cette relation amoureuse.
Casting
Bande annonce
